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31 marzo 2006

Stuart Townsend

Como véis hoy me ha dado por hacer unas pequeñas reviews de alguno de mis actores favoritos.
Ahora es el turno del bello irlandés Stuart Townsend.
En 2002 me dejó cautivada más por su belleza que por su talento interpretativo y menos cuando lo vi por primera vez interpretando el papel de Lestat en un fallido-intento-de-adaptación-de-novela de Anne Rice llamado Queen of the Damned.
Más adelante, en 2003, su delicada y bien acabada perilla hizo estragos en mi. Sin duda el papel más atractivo que ha llevado a la pantalla metiendose de lleno en la piel del personaje, en este caso Dorian Gray en la genial adaptación de la enésima novela gráfica del gran Alan Moore, The League of Extraordinary Gentlemen.
Y cuando creía que no podía gustarme más, me enteré de su relación con una de mis actrices fetiche, Charlize Theron, a la cual amo profundamente desde que la vi en la piel de Aileen Wuornos en Monster (2003). EDITO: Me acabo de enterar de que han roto su relación... :-(
Entonces...lo más de lo más debería ser una película protagonizada por los dos, pues no! Los tres intentos han ido de mal en peor.
Empezaron su viaje juntos en Trapped (2002), lo siguieron con Head in the clouds (2004) y lo terminaron (por el momento) con Æon Flux (2005). Lo que decía, de mal en peor.
Lo último que sé de él es que está trabajando en algo llamado Chaos Theory donde participa en un papel secundario.

Jake Gyllenhaal

Un pensamiento en voz alta: va a ser muy dificil encontrar una única foto que colgar en este post.

Dicho esto,
Este chiquillo de aspecto retraído se dió a conocer junto con su hermana Maggie en una película del año 2001, de hecho una de las mejores películas de ciéncia-ficción de los últimos años. Hablo de Donnie Darko de Richard Kelly. Allí Jake interpretaba al personaje que da título a la película y Maggie a la hermana de éste, Elizabeth Darko.
La verdad es que me quedé con su cara por lo inquietante que me pareció su interpretación y más tarde, después de un par de títulos facilmente olvidables, volvió con una superproducción llamada The Day After Tomorrow (2004) de Roland Emmerich director de cintas como Godzilla (1998) o Independence Day (1996), con esto lo digo todo.

Roland tiene el dudoso honor de ser el único director que ha conseguido que estuviese apunto de abandonar el cine en 2 ocasiones pero una es fuerte y resistió hasta el final, aunque es harto complicado cuando se trata de una película como Godzilla.
A lo que íbamos.
Después de este fiasco apareció el taiwanés Ang Lee y se fijó en Jake (gracias gracias gracias!) para interpretar a un vaquero llamado Jack Twist en su última y gran película, Brokeback Mountain (2005) basada en una historia corta sacada de un libro de Annie Proulx.
Año prolífico el 2005, también apareció en Proof de John Madden y en Jarhead de Sam Mendes.
En estos momentos estoy esperando con ansia la nueva película del gran David Fincher quién anda desaparecido desde 2002. Se titulará Zodiac, será protagonizada por Jake Gyllenhaal y Robert Downey Jr. y su historia promete muchísimo.

27 marzo 2006

Hostel (2005)

Ahora mismo siento el deber y la obligación de dejaros sobre aviso ante tal montón de basura cinematográfica. No debéis dejaros seducir por un productor que se apellida Tarantino, de Tarantino aquí solo hay una imagen de Pulp Fiction en un televisor de un hostal de Bratislava. Nada más.

No voy a criticar nada de la película porque estaría aquí sentada horas y son la 1 de la madrugada. Tampoco pretendo dejar la crítica para otro día, espero olvidar semenjate tomadura de pelo en unos minutos.

La verdad es que una cuando creía haber visto lo peor se da cuenta de que andaba equivocada y se alegra porque piensa que tal vez exista alguna cinta peor que Hostel esperando para ser devorada por una servidora, siempre sedienta del cine de género.

Más nada por ahora. Quedáis avisados. Buenas noches.

26 marzo 2006

Dead End (2003)

Frank Harrington (Ray Wise) y su familia van a pasar la nochebuena en casa de los suegros de éste como han hecho durante los últimos 20 años. Sin embargo esta vez Frank decide tomar un atajo para llegar a su destino. A partir de ahí empezarán a ocurrir hechos extraños, el primero de ellos la aparición de una mujer vestida de blanco que aparece al borde de la carretera haciendo autostop, además, las señales que encuentran a lo largo del camino indican la cercanía de un pueblo al que jamás consiguen llegar (recuerda de lejos a una escena de En la boca del miedo (1994) de John Carpenter cuando el protagonista John Trent no consigue salir del pueblo maldito por ningún medio). Intentar salir de esa carretera se convertirá en una auténtica tortura.

Quizá la mejor baza que tiene esta película es que es anterior a Reeker (2005) y por eso me sorprendió su desenlace. A parte de eso me parece un film bastante correcto con varias escenas capaces de destrozarte los nervios.
Un pequeño gran descubrimiento de la mano de otro Blogger :)

21 marzo 2006

Final Destination 3 (2006)

Cada comienzo tendrá su final.
Eso es lo que nos decía el tagline de la primera secuela de esta saga, Destino Final 2 (2003). El final ha llegado con esta entrega, de lo más entretenida y sangrienta. Le tengo un especial cariño a la segunda parte por aquello de que aparece como protagonista Ali Larter, por su intro que pone los pelos de punta (sé de más de una que no miró :P), por sus originales secuencias donde actua la muerte, por un sinfín de cosas. A mi entender siempre será la mejor de las tres aunque la que vi anoche y la que paso a comentar muy brevemente le sigue de cerca.
La premonición esta vez nos llega de la mano de Wendy (Mary Elizabeth Winstead) quién se dispone a pasar la noche en un parque de atracciones con su novio y un par de amigos. Justo antes de subir a la montaña rusa empieza a tener una serie de visiones y aquí llegamos a la escena del mega accidente donde todos mueren pero en realidad no ha pasado nada ya que todo lo ha pre-visto la protagonista de turno. A partir de ahí, intenta por todos los medios hacer que la atracción no arranque y que todos bajen de la misma pero no lo consigue, su novio y su amiga permanecen en ella y mueren tal y como tenía que ser.
No cuento nada más, a partir de aquí todos los que sigáis la saga sabréis exactamente lo que ocurrirá y como será el final. Lo único por descubrir es con qué armas actuará esta vez la muerte, que, para mi, es lo más divertido de estos 3 films.
Solo decir que una servidora se alegra de ser así de paliducha y no preocuparse en acudir a sesiones de rayos uva.
A disfrutarla!

17 marzo 2006

De culto V: Scream (1996)


Dejando aparte películas clásicas del cine de terror como por ejemplo Last house on the left (1972), The hills have eyes (1977) o A nightmare on Elm Street (1984), en mi opinión Scream (1996) es la mejor película que jamás ha firmado Wes Craven. De hecho ahí empezó su decadencia dentro del cine comercial más insufrible.
A mis 16 años me dejó marcada para toda la vida, jamás había disfrutado tanto en una sala de cine. He sido desde siempre seguidora incondicional del cine fantástico (donde incluyo subgéneros como el gore), desde el más chusquero, viendo películas como Mal gusto (1987) de Peter Jackson o Holocausto canibal (1980) hasta el más elegante y psicológico, con películas como Funny Games (1997). Sin embargo Scream es de las pelis que mejor sabor de boca me dejaron en mi adolescencia, ver en pantalla homenajes a filmes del género desde el primer momento hicieron las delicias de propios y extraños.
Desde buen principio, Wes, ya dejó claro que se trataba de una trilogía. Debo decir que conseguí olvidar sus 2 secuelas, aunque he podido leer en varias ocasiones que la tercera parte es la mejor...sobre gustos.
Scream abrió la veda a los filmes sobre adolescentes norteamericanos perseguidos por psycho killers disfrazados con poca gracia, exceptuando a Ghostface claro. Después de Scream, llegaron Sé lo que hicistéis el último verano y sucedaneos varios.
La primera sorpresa nos llega a los pocos minutos del comienzo del film, cuando el equipo formado por Wes Craven y su habitual guionista Kevin Williamson (al más puro estilo Psicosis) se atreven a asesinar a la supuesta protagonista de la película, Casey (Drew Barrymore), en aquellos momentos la actriz "teen" más conocida de todo el casting.
En unos momentos pasamos a conocer a los protagonistas absolutos del fim, Sidney Prescott (Neve Campbell), Billy Loomis (Skeet Ulrich), su novio, y un par de amiguetes; Tatum (Rose Mcgowan) y Stuart (el histriónico Matthew Lillard). Pasamos a palabras mayores cuando hablamos de la reportera Gale Weathers interpretada por la fabulosa Mónica de Friends, papel por el que pasará a la posteridad de la historia de las sitcoms la bella Courteney Cox. Por último el hermanísimo Arquette interpretando el papel de ayudante del sheriff, Dewey Riley.
Vista ahora, me parece una película bastante simplona, con unos diálogos malos malos y con unas actuaciones bastante indeseables (sobretodo la de Neve) pero la cuestión es que Scream permanecerá durante décadas en las retinas de los espectadores como un clásico del cine moderno de terror. No es una obra maestra, está claro, pero su intro es digna de alabanzas (aunque pulsando pausa en el momento adecuado consigamos ver que la Drew Barrymore que permanece colgada de un árbol no es más que un maniquí), jamás me revolví tanto en una butaca de cine como en esos primeros 10 minutos.
Parece que la película no merezca la pena más que por esos minutos, quizá así sea, pero es que ese Psycho Quiz al que someten a la aterrada Drew no tiene precio (me recuerdo en el cine contestando las preguntas mentalmente, casi gritandole -¡No! No es Jason el asesino de Viernes 13 Parte I, es su madre, la Sra. Vorhees!), de lo mejorcito que he visto últimamente, qué nervios!
Hay algún que otro guiño cariñoso como por ejemplo una secuencia donde vemos al bedel del instituto fregando, se llama Fred y lleva un jersey a rayas. Las referencias cinéfilas son constantes, tanto en los nombres de los personajes como en numerosos diálogos, una gozada para el aficionado más friki, yo la primera. Podemos ver que el estilo de peinado que luce la Barrymore es clavadito al del personaje de Tina en la primera pesadilla de Craven, ¿casualidad?
No puedo resistirme a decir que, como siempre, en este nuestro país, tenemos la habilidad de cambiar, añadir, variar el título de las películas. En este caso ocurrió lo propio, pasó de llamarse Scream a Scream, vigila quién llama. No tiene desperdicio, al más puro estilo Brokeback Mountain, en Terreno vedado vaya. XD
Por cierto, el estilo del poster tremendamente parecido al de Cursed de un Wes Craven ya decadente.

15 marzo 2006

De culto IV: Army of Darkness (1993)


¿Quién no recuerda al señor Bruce Campbell en el papel del simpaticón Ash?
"Compre Elegante, Compre en Smart", esas son unas de las primeras estrofas de texto que le oimos decir en la película..pero, empecemos por el principio.
El origen de todo fué un libro, el Necronomicón, el libro de los muertos, forrado con piel humana y escrito con sangre, contenia extraños ritos de enterramiento , conjuros funerarios y pasajes de resurrecciones demoníacas, jamás estuvo destinado para el mundo de los vivos...
Alavado por los fans más incondicionales, Bruce Campbell, no estará nunca lo suficientemente agradecido al género de terror, que lo convirtió en una estrella del splatter más sanguinolento y divertido que nunca hayamos visto. Empezó su viaje al mundo de los no vivos de la mano de su gran amigo y compañero de estudios, Sam Raimi.

Hablemos un poco de el rey del grito, de sus principios como actor.
Bruce no siempre ha sido el niño simpaticote y guapetón que nos encandilaba con su mirada. En los principios de los tiempos, Bruce hizo un corto junto con su amigo Sam. El título del corto "Within the Woods", donde Bruce interpretaba al monstruo maloso. En una de las escenas, tenía que arrancarse una mano de un estirón, al no poder hacerlo, decidió arrancarla con otro sistema: a dentelladas. Fué a partir de ahí cuando el director, Sam Raimi, se dió cuenta de la increible capacidad de Bruce para improvisar. Decidió hacer un largometraje con el mismo tema que el corto pero con una diferencia; aquí Bruce sería el bueno y no el monstruo. Ese largometraje se llamó "Evil Dead" y fué estrenado en 1980.

En 1987, llegó la esperada secuela. Aunque más que secuela, podriamos llamarla remake. Se trataba de un film como el anterior pero no tan cutre en lo que a efectos especiales y actuaciones se refiere. La historia es la misma; un grupo de jóvenes se reune en una cabaña situada en lo más profundo del bosque (de ahí el título del corto en qué se basó la primera película) para pasar unos dias de relax que, sin ellos adivinarlo, se convertirán en un infierno plagado de demonios, muertos-vivientes, árboles poseidos, noches sin fin, sangre y montones de líquidos varios.
Como dato curioso, destacar que la segunda secuela, "Army Of Darkness", debía llamarse "Evil Dead 3" pero los productores consideraron oportuno cambiarle el título para no ser relacionada con las precuelas y ser tachada así con la temida "X".
Ahí va el plot:

Ash engullido por las fuerzas del mal que habitan en el Necronomicón, es abandonado en el año 1300 con la única compañia de su coche, su escopeta y su motosierra. Primero acusado y luego amado y requerido para luchar contra las fuerzas demoníacas que habitan las tierras del rey, Ash se adentrará, no sin antes agenciarse a la chica de la peli, a través de un sendero hasta un cementerio de asesinos para encontrar el libro de los muertos; no sin antes, recitar las palabras que le permitirán regresar a su tiempo: "Klaatu, Verata, Niktu" (claro homenaje a "Ultimatum a la tierra" de 1951)

Por el camino topa con un demoniete con ganas de tocarle las narices. Ash se refugia en un molino, y es allí donde deberá enfrentarse a un montón de Ash diminutos que intentarán hacerle el viaje un poco más llevadero. ;-P

Tras su pelea con el Ash malo (parte mejorable del film) y posterior sepultura del cuerpo, Ash (el bueno) llegará a las puertas del cementerio cuando ya la noche ha cubierto las tierras del reino, donde se econtrará con una pequeña sorpresa: tiene tres libros exactamente iguales entre sí delante suyo...deberá escoger? o llevarse los tres a la vez? Cuando por fin sabe por cuál decidirse, tiene que recitar las palabras:

...Klaatu...Verata...Niktujdhnnnnn...

Pronunciandolas mal se desencadenará el caos y la muerte. ¿Sabrá Ash solucionar lo que estropeó?
He aquí unas pocas curiosidades sobre el film:
En principio los que formarían el ejército de las tinieblas tenian que ser muertos vivientes pero la productora decidió cambiarlos finalmente por esqueletos, mucho menos sangrientos.

El final de la película también fué retocado. Hubiese, evidentemente, sido mucho mejor el primer final imaginado por Sam Raimi pero otra vez, la productora decidió que ese final sería demasiado deprimente para el público y decidió añadir un final tan absurdo y aún, si cabe, más deprimente que el que todos tendriamos que haber disfrutado y solo algunos elegidos hicieron en el pre-estreno de la película en el Festival de Cinema de Catalunya (Sitges).

Ash debía beber de una pócima. Tantos tragos como siglos debía viajar en el tiempo hasta llegar a su época, pero el torpe de Ash se equivocó y quizá debido a su sed, bebió uno de más, así que acabo en el siglo 21, frente a un Big-Ben derrumbado sobre las cenizas de un Londres derruido...
Sin duda, este final hubiese sido muchísimo mejor.
<<...prestad atención! ¿Veis esto? esto es mi escoba de fuego, es una Remington de dos cañones del calibre doce, lo mejor que puede ofrecer almacenes S-Mart. La encontraréis en la sección de caza y pesca. Esta maravilla ha sido fabricada en Grand Rapids, Michigan. Su precio de venta es de 195, la culata es de nogal y los cañones recortados de acero azul cobalto, tiene un gatillo finísimo, ya lo ven...compre elegante, compre en S-Mart...>>

14 marzo 2006

Tron (1982)

Con unos efectos visuales más que logrados para la época y con un treintañero Jeff Bridges en el papel protagonista nos llegó Tron (1982), película que nos adentra en el mundo de la informática, más concretamente en los videojuegos.

Kevin Flynn (Jeff Bridges) es un programador de videojuegos al que le han robado una idea para varios juegos. A partir de entonces, Kevin, intenta buscar alguna prueba que acredite que las ideas fueron inicialmente suyas y por tanto él es el autor de los videojuegos. Cuando ha conseguido entrar en la empresa y está apunto de dar con el archivo, el programa que controla el sistema desintegra a Kevin y lo transporta dentro de la computadora donde tendrá que participar en numerosos juegos para poder seguir adelante con su búsqueda. Ahí dentro conoce a Tron y a Yori quienes le ayudarán a luchar contra Sark, el sicario del MCP (Master Control Program).
Interesante película donde cada personaje real tiene su alter ego dentro del mundo virtual. Kevin Flynn es Clu, Adam Bradley es Tron, Ed Dillinger es Sark y Lora es Yori.
En mi opinión, muy atractiva visualmente y argumentalmente bastante interesante. Me recuerda vagamente a un film donde su protagonista lograba entrar en el mundo de una recreativa de las conocidas como pinball. ¿Alguien recuerda su título?

12 marzo 2006

The Incredible Shrinking Man (1957)

La primera y única novela que he leído de Richard Matheson ha sido Soy Leyenda, me gustó tanto que a partir de entonces quise saber más acerca de su obra. La siguiente novela que conocí fue El hombre menguante. Jamás la encontré así que me decidí por ver la película que Jack Arnold había adaptado a partir del libro. Más adelante, sin yo saberlo, vi otra adaptación del escritor, El último escalón (1999).
La historia de la película que hoy nos ocupa es la siguiente:
Scott Carey (Grant Williams) se da cuenta que su estatura empieza a disminuir gradualmente después de haber estado expuesto a una nube de un polvo extraño mientras pasa una jornada en el yate de su hermano. Al cabo de unos dias Scott se ha convertido en un humano de pocos centímetros de estatura que vive en una casita de muñecas instalada en el comedor de su casa. Fuera de la casita la amenaza acecha; el gato de la familia ataca a Scott y lo hace caer al sótano. A partir de ahí empezará su aventura para poder escapar de todos los peligros que le aguardan ahí abajo. Un alfiler será su única arma para luchar con una araña de proporciones gigantescas.
Una magnífica cinta de serie B con brillantes toques de monster movie (véase las escenas donde aparece la terrorífica araña y la escena de la lucha con su propio minino). Actualmente se echan en falta más películas así.

03 marzo 2006

Recomendación: Saving Face (2004)


Descubrí esta película de refilón cuando alguien se la recomendaba a otra persona. La vi ayer y debo decir que pasé un buen rato, me pareció una comedia muy divertida e inteligente, así que os dejo esta recomendación en el día de hoy.
Su título aquí en España es Guardando las apariencias y por lo que veo se estrenó hace bien poquito, en Diciembre de 2005.

01 marzo 2006

Shadow of the Colossus - Playstation 2 -


¿Quién diría que un juego con un argumento tan simple sería una de las aventuras más bellas jamás vividas en una videoconsola?
Todos los apartados del juego están brillantemente acabados. La banda sonora acompaña genialmente cada uno de los pasajes del juego y recorrer a caballo todo el mundo en el que el protagonista de la historia está envuelto es una alegría para los sentidos. Cabalgar con Agro es una delicia como pocas.
La historia que nos cuenta, como ya dije antes, es bastante simple; el personaje principal es Wander quién a lomos de su fiel caballo Agro tiene que encontrar a 16 colosos de piedra y acabar con ellos para que su amada, Mono, despierte de su letargo.
La dificultad radica en tener que trepar hasta lo más alto de cada uno de los colosos para así poder encontrar sus puntos débiles.
Un juego como pocos, digno de formar parte de los mejores de 2005 por no decir el mejor. Incluso su página web oficial merece la pena ser visitada:
Obra maestra.